摄影艺术到底有多少种可能？不知道。但沿着摄影所涉及的人、物、技法等等关系，可以探讨N种方向。明白这个道理，只要我们用力一个方向，做成专题性的作品，就可以出新。

    从技术角度看，摄影技术由四大系统构成：光学系统、电子机械系统、存储系统和呈现系统。

    从光学系统看，利用暗箱成像原理摄取图像的摄影，镜头特别重要，于是我们可以专门利用某一焦段拍摄生活，如纪实摄影用35mm、50mm定焦镜头拍摄，体现内在的视觉秩序，特别是在做展览或画册的时候，虽然各张照片画面不同，但我们会觉得内在很统一，这是因为视觉的张开角度大小一样；如用长焦200mm以上镜头拍摄人物或动物特写，也会有一致的特写效果；如某些镜头加同样的滤镜，会有特殊的一致的色彩效果；如果你在镜头前加一块毛玻璃，毛玻璃上涂抹凡士林油，那拍出来的照片会有油画效果。甚至你如果不用厂家做好的镜头，而是自己在纸片上扎针孔，也能拍照，那是针孔摄影；专门拍摄镜子里的事物，也可以采撷到折返光线中两面的内容……以上这些方向都是在光学系统上用力的。

    电子机械系统的专业性主要体现在对时间切分得细致和快速上，两个字：“快”和“准”—聚焦速度快，摄者反应快；时间切分准，摄者动作准。在这方面用力的莫过于体育摄影了。年轻的记者贺顿就是在这方面下死力的人，他的照片对“快”和“准”的要求超越常人，所以才能在几千分之一秒的速度下拍出球刚好被两只争抢的手挤瘪的那一瞬间。当然相机的连拍功能就是为了得到特殊的影像。即使有连拍，摄者的反应也必须足够快。在这方面用力，会拍到子弹击中苹果、水花溅起的瞬间等等，足以让人们对这样的瞬间过目难忘。

    在存储系统用力，要求也是快和准确，但这个快是指计算写入速度快和色彩还原准确。在记录写入速度上做足文章，就可以用更大像素、更大的感应器来存储，当然这样的影像品相超越通常照片，如用1亿以上像素的相机拍摄照片，色彩和清晰度都会更好。有很多人固守胶片拍摄，也就是因为胶片化学反应写入速度快和像素高，用惯了有把握；可以做回蛋清工艺和玻璃干版……

    在呈现系统用力，可以换纸基为其他材质，如石头、陶瓷、水泥、玻璃、布、木板等等，可以在像素和色调插值上做文章；可以在“有”“无”之间做文章，去掉什么、添加什么，可以在影像大小上做文章，做成几个楼房大，也可以做成底片那么小，用放大镜看，还可以把垃圾般的照片做成美不胜收的画意……以上都有很多人这样做。

    从人的角度看，在镜头的两端，一是被摄者，一是摄者；照片的两侧，一是拍摄者，一是观众。在被摄者身上用力，可以拍摄被漠视的人，如在职业、贫富、民族、疾病与健康等方面的特殊群体，可以把被摄者请到展览现场，让他们发声，或者反映被摄者之间的关系……在摄者上用力，可以开动脑筋，先观念起来再调动手段，去美化现实或改变现实，可以把相机给拿不起相机的人，让他们拍，表达自己，可以把相机绑在狗一样高的位置上，让狗眼看人，可以绑在鸟的后背上，相机飞翔着看旁边鸟的同步飞翔……在观众上用力，可以在配图的文字上下功夫，诗意的或说明的；可以配乐加旁白，也可以在视觉设计上变花样，让人目不暇接；可以给观众上课后再看，看完再上课，可以请观众去事发现场……

    摄影对可能性的探索会无休止地进行下去，但所能用力的方向也就这些。不过，有这些就够了。只要你在一个点上能做出超越前人的事情来，那就不一般。