前言：影响与灵感

摄影界有一批富于想象力、具有灵性及艺术感知力的人们。我们的朋友、同事及摄影界内人士都积极热情地去发挥创造力。摄影做为一种媒介，是我们表现想象力、灵性及艺术感知力的手段。我们倾尽全力去鼓舞、激发并讯达他人。作为园丁，我们在课堂上传播理念，帮助学生明晰视野及目标，并与他们共享我们对摄影媒介和摄影领域的激情。

学生时代，我无法确定我在摄影中的创新职业应当是摄影师、摄影史学家还是一个摄影周边工作者，我发现我一直有一些新的想法，这些想法为我提供了一连串的机会和具有挑战性的探索，这使我变得独立且具备专业素质。我相信我们必须给学生提供一个传授不同技术、提供多种想法及丰富资源的教育环境，包括图书期刊齐全的图书馆、开放的互联网、能提供指导的专业人员，以及思想互动和交流所带来的各种机会。学生和摄影界人士为我们提供了这种机会，正是由于他们的厚积薄发和不断进步，才产生了最大限度的灵感。

本书的目的是帮助教师学会指导学生发现自己的创新风格，开发创作灵感并通过作品不断进步。这不仅仅是本书的目的，也是教育的精髓。我们也应当帮助我们的学生将他们的作品诠释和表达给更广泛的受众。当回顾我的摄影习得以及我在生活和教学中对它们的运用时，我发现正是由于很多人的帮助，我才有了现在的职业抱负和感悟。

我也热盼你们能给你们的学生带来同样的影响。

我获得了亚利桑那州立大学的艺术学士学位（陶器艺术）和艺术硕士学位（摄影学），大学时期的教授们对我的启蒙影响尤为重要。

芭芭拉·乔·雷夫尔（Barbara Jo Revelle）的摄影入门课对我的教学颇具影响，这是门公开课。在这门课上，剪、贴、画、分层——学生想怎么处理自己的摄影作品就怎么处理。芭芭拉·乔·雷夫尔引领学生突破摄影这门新艺术形式的条条框框及提倡“创造第一，技法第二”，从第一堂课就鼓励学生去对摄影媒介做出各种尝试。打开了学生的想象力，使他们自由创造。而比尔·杰伊（Bill Jay）的启发式教学则帮助学生获得了对包括摄影史在内的历史的清晰理解。

摄影术诞生于各项革新都蓄势待发之时，比尔引导学生们去理解摄影媒介是如何受到其他各种各具创造力的表现形式启发的，这些表现形式包括科学发明、音乐、文学、设计和表演，它们是属于人类集体的文化音符。要做到说文达意，就要学会诠释和创造。而无论学习什么课程，探究文化历史又是绝对必要的。

詹姆斯·哈金雪特（James Hajicek）则鼓励我与其他艺术家合作，共同规划、安排及举办展览，以此激发我对摄影领域的探究欲及好奇心。而如今，作为教育者，我的责任之一就是帮助我的学生学会把自己的作品带到那些最有可能欣赏它们并被它们打动的人的面前。教学应超越艺术创作，应去分享艺术，合力去找到一位懂得赞赏和欣赏的观众。这样的分享过后，圈子得到了扩展，信息得到沟通，艺术家们也得到信心，继续进行创造。最后，我想说说安塞尔·亚当斯（Ansel Adams）。我们所有有幸与安塞尔工作过的人，都会看到他的天赋，他拥有影响、激励、鼓舞和赞美所有摄影师的天赋，不论这些摄影师的工作能力、专业技能和成就处于什么水平。

在他的自传中，安塞尔在第二十章《教学》的开头几段谈到了某种挑战：

近日，一位年轻的摄影师把他的摄影作品集拿给我，向我征询评价。很显然，他很看重这些作品。其中几幅照片的确很好，因为他尝试从个人视角去“发现”，所以他的作品总会给人耳目一新的感觉。不幸的是，照片的品质却因技术性而良莠不齐，他常对潜在表达应该可以在8区中覆盖6区的地方实际只覆盖了2区。我怎么能既把我的想法传递给这个年轻人同时又不会伤及他的热情呢？我不想给出不够诚恳或纯属找茬的建议。我尝试着和他就这些问题包括他的奉献精神进行理智地探讨，我理应诚恳。评价就是对不足和能力的评估。如果在1933年，阿尔佛雷德·施蒂格利茨（Alfred Stieglitz）对我的作品不屑一顾，那一切都改变了吧？人人都说走自己的路，让别人去说，但这只是说起来容易。合适的场合说合适的话，其意义非同一般。因此我向这位年轻的艺术家表达了我对他所作尝试的赞赏同时也谈到了他所面临的问题。

我们作为教师和导师有着重大的责任，特别是对那些在职业成长和寻求指导过程中表现出真诚兴趣的学生。我非常幸运地得到了我们这个行业中德高望重的成员的指点，并且反过来，去指点初出茅庐的摄影从业者。卡罗尔·T·哈特韦尔（Carroll T.Hartwell）——明尼阿波利斯艺术学院（The Minneapolis Institute of Arts）摄影系主任，以及后来的珍妮特·博登（Janet Borden）——时任纽约市罗伯特·弗雷德斯画廊（Robert Freidus Gallery）总监，他们都对我理解艺术家完整的职业轨迹以及理解摄影系主任和策展人在这个圈子中的作用有所帮助。我努力为我的实习生和学生们提供一个专业的、全面的职业指导并且让他们知道他们成熟后所要承担的角色。我强烈要求每一个教育从业者为他们在教育中所担任的职责作出一个真诚的承诺，记住那些在你生命中帮助过你学习和成长的人。如果没有一个能让学生们参与专业工作的实习项目，那就去建立一个。无论他们最终是否靠相机或照片为生，曾经打开我们职业生涯的那扇窗户也会对你的学生和你的课程提供良好的帮助。

我最初开始在更大范围内熟悉摄影界是通过在地区和国家的摄影教育协会的会议上做志愿者，直到今天我仍然参加这些会议。我和我的同事告诉学生志愿者们他们未来将会成为我们这个丰富多彩领域中的艺术家、策展人、摄影编辑、作家、发行人、教师及其他推动我们这个领域前进的人。现如今，我们的学生有了更先进的浏览、交流和创造工具，毫无疑问，这对于更深层次地去理解这个国际社会的助益，远非我们能够想象。

所有人都会在其同行的群体中找到自己的位置，他们的作用会令摄影业的前程一片光明。鼓励你的学生去探索更宽广的领域；你永远无法预料什么会使他们精力充沛并专心致志，同时推动着他们不断前进。

影响：能够对事件和人们的思维与行动起作用的人或事。

鼓舞：鼓励人们付出更大的努力或更大的热情或创造力。

在《教摄影》里，作者、许多撰稿人以及他们的学生提供给了许多值得思考并且可以运用于教学以及你的创新生活的内容。

书中自有黄金屋。

玛丽·弗吉尼亚·斯旺森（Mary Virginia Swanson）

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