由英国伦敦格林威治皇家天文台主办的第十届年度天文摄影师大赛(
Astronomy Photographer of the Year)最近揭晓结果。今年,来自 81 个国家的 4200 幅作品经过评选,最终由美国摄影师 Brad Goldpaint 夺得 2018 年度天文摄影师的称号。
Brad Goldpaint 的作品描绘了人与太空的关系。照片取景自美国犹他州的摩押,在一片岩石中,站立着一个小小的摄影师,于其头顶的一片星空中,左侧为仙女座星系,右侧是银河系。
评委 Will Gater 表示,这张作品明暗均衡,陆地和天空在色调和质地上的对比,和独自站在壮丽星空下的摄影师一道,彰显了成为一名天文摄影师的一切意义。
Transport the Soul © Brad Goldpaint
天文摄影地位特殊。人类史上第一张天文摄影作品诞生于1840 年,其拍摄者 John William DraperI 就兼有科学家和艺术家的身份。此前,人们要用文字和手绘记录观测到的对象。天文摄影可谓便利了科学的观看方式和记录手段。
格林威治皇家天文台的天文学家 Brendan Owens 向《好奇心日报》介绍,尽管多数图像在拍摄时的目的都不是为了促进科学,但随着消费级技术的突破,一些天文摄影师使用的工具和技术都是科研级别的,也有比赛作品开始提供与惯常的科学观察不尽相同的视角。
他说,NASA 也开始意识到天文摄影的科研潜力。木星探测器朱诺号(Juno)搭载的相机拍摄时间有限,因此,NASA 向天文摄影界联系请求帮忙,挑选最有趣的天文现象,并近距离地详细观察。“这释放了一个强有力的信号——在天文学研究中,会有更多的‘数字眼睛’望向天空,看得越多,帮助就越大。举几例来说,你可能会发现新的小行星或彗星,可以监测行星上的风暴并探测其他星系中正在爆炸的恒星。”
赛事评委、格林威治皇家博物馆的 Melanie Vandenbrouck 博士则告诉我们,由于天文摄影是科学、技术和美学的结晶,评审小组包括了天体物理学家、天文摄影师、图片编辑、科技传播人士、艺术家和策展人。“我们寻找能让人惊呼‘哇!’的元素,也看重创造力和‘感觉’。一些获奖照片以惊人的美丽,突破了望远镜和相机的极限。其他一些作品在技术上可能不是最成功的,但它们能让人停下来反思,或为之动容。”
“几个世纪以来,科学和艺术向来被视为互补的学科。只不过 19 世纪后,部分由于人为的影响,两者变得越来越疏远。但它们基本上表示同一回事:我们要努力去理解我们周围的世界。”她说,理想的天文摄影作品能够讲述一个有趣的科学故事,也能以出众的色彩及构图揭示科学之美,用审美和情感的力量打动人。
今年的获奖作品囊括了天文摄影的三个类别:星野、行星和深空,从中,你或许也会对一些超出纯粹记录的个人风格有所察觉。
人与太空:
极光:
星系:
月球:
太阳:
行星、彗星、小行星:
天空景色:
星象与星云:
年度最佳青少年天文摄影师(16 岁以下):
帕特里克·穆尔爵士新人奖:
全自动天文望远镜摄影: